La artista repasó su recorrido musical en una entrevista en el programa Lo que Faltaba, realizada con la producción de estudiantes de la carrera de Productor y Director para Radio y Televisión del ISARM. También habló sobre sus influencias, el trabajo con músicos locales y su homenaje a Amy Winehouse.
La cantante posadeña Micaela Salinas visitó los estudios de Radio Tupambaé para compartir su historia, sus experiencias en el mundo de la música y su manera de entender el arte. En una entrevista realizada en Lo que Faltaba, con producción de estudiantes de la carrera de Productor y Director para Radio y Televisión del Instituto Superior Antonio Ruiz de Montoya (ISARM), la artista habló sobre sus comienzos, la exploración de distintos géneros musicales y la importancia de conectar con el público a través de cada interpretación.
Durante la charla, Salinas recordó que pasó gran parte de su infancia en San Vicente, donde cantar formaba parte de su vida cotidiana. Entre las imágenes que conserva de aquella etapa, mencionó las interminables canciones en la ducha y las veces que su madre le pedía que terminara para poder salir del baño.
Con el tiempo, aquella afición se transformó en un camino artístico. La cantante destacó la importancia de reconocer los propios talentos, animarse a desarrollarlos y aprovechar las oportunidades que aparecen. En ese sentido, señaló que construir una carrera también implicó tomar decisiones personales y superar ciertas barreras, como la timidez que alguna vez creyó tener.
Salinas también reflexionó sobre su tarea como docente de canto, una actividad que le permite acompañar a niños, adolescentes y adultos en el descubrimiento de sus capacidades. Desde esa experiencia, sostuvo que el esfuerzo, la disciplina y la búsqueda de oportunidades son fundamentales para avanzar en aquello que a cada persona le apasiona, más allá de las expectativas externas sobre el éxito.
Del español al inglés: una búsqueda musical propia
Uno de los rasgos distintivos de su recorrido es la interpretación de canciones en diferentes idiomas. Aunque comenzó cantando en español y también incorporó el portugués, con el tiempo desarrolló un interés cada vez mayor por el inglés, una inquietud que comenzó a tomar forma durante su infancia.
A partir de 2015, su búsqueda artística se orientó con mayor fuerza hacia el soul, el funk, el jazz y el R&B. En ese proceso, la cantante encontró un espacio para profundizar en estilos musicales que despertaron su interés y que hoy forman parte central de su repertorio.
La decisión de cantar en inglés también representó un desafío. Según contó, en distintas oportunidades recibió cuestionamientos por elegir un repertorio asociado a otros idiomas y culturas, especialmente por vivir en Misiones. Sin embargo, continuó desarrollando esa identidad musical, sin dejar de lado las canciones en español y portugués.
Actualmente, apuesta al trabajo con músicos y a las presentaciones en vivo. Durante la entrevista, mencionó a algunos de los artistas con quienes comparte escenarios y destacó el valor del trabajo en equipo para construir cada espectáculo.
A la hora de elegir una canción, explicó que en los últimos años presta cada vez más atención a las letras y a la posibilidad de establecer una conexión con quienes la escuchan. También considera el repertorio, las preferencias del público y las posibilidades interpretativas de cada tema.
Para Salinas, interpretar una canción no significa necesariamente identificarse de manera personal con toda la historia que cuenta. También implica comprenderla, respetar su sentido y transmitirla desde el lugar de una intérprete.
Un homenaje a Amy Winehouse desde el respeto
Otro de los momentos de la conversación estuvo dedicado al tributo a Amy Winehouse que la cantante realiza junto a su banda. La propuesta surgió alrededor de 2015 y 2016, cuando comenzó a profundizar en el soul y el R&B, géneros que la acercaron a la obra de la artista británica.
Lo que comenzó como una iniciativa musical se convirtió, con el paso de los años, en un espectáculo que continúa formando parte de su recorrido artístico.
Salinas explicó que su intención no es imitar a Winehouse, sino interpretar sus canciones con respeto por su trayectoria y su historia personal. La propuesta incluye temas de sus álbumes Frank y Back to Black, además de material publicado posteriormente a su fallecimiento.
En ese sentido, remarcó que cada artista encuentra su propia manera de abordar un homenaje y que, en su caso, busca generar un clima que permita al público disfrutar de la música sin convertir la presentación en una imitación.
Durante la entrevista, también adelantó detalles de una presentación prevista para esa noche en Tanta Tinta, un espacio que reúne distintas expresiones culturales y artísticas. Según comentó, la propuesta contemplaba un repertorio dedicado a Amy Winehouse y opciones para adquirir entradas anticipadas a través de Instagram o en el lugar.
La conexión con el público, el mayor desafío
Consultada sobre qué resulta más difícil para una cantante, si resolver una canción técnicamente compleja o lograr emocionar con una melodía sencilla, Salinas destacó que el principal desafío está en la conexión con el público.
Para la artista, el virtuosismo musical no alcanza si la interpretación no consigue transmitir algo a quienes están escuchando. Esa búsqueda de una emoción compartida, sostuvo, es uno de los aspectos fundamentales del arte, tanto en la música como en otras disciplinas.
La entrevista también permitió conocer una dimensión personal de la cantante: su relación con la fe. Al explicar el significado de una canción de Alicia Keys que interpretó en el estudio, Salinas compartió que mantiene una relación profunda con Dios y que esa espiritualidad constituye el punto de partida de su vida y de su actividad artística.
Así, entre recuerdos de infancia, aprendizajes, proyectos musicales y convicciones personales, Micaela Salinas compartió en Lo que Faltaba una mirada sobre el camino que eligió recorrer. Una trayectoria construida con dedicación, trabajo colectivo y una búsqueda constante de aquello que considera esencial al momento de cantar: transmitir emociones y conectar con otras personas.