El ingeniero y artista Raúl Alejandro González dialogó con Lo que Faltaba sobre su vínculo con las artes plásticas, el proceso autodidacta que desarrolló a lo largo de los años y la muestra que inaugurará en octubre en Posadas.
El ingeniero y artista visitó los estudios de Radio Tupambaé y dialogó con Lo que Faltaba sobre su trayectoria entre la ingeniería y el arte, una relación que comenzó durante sus años de estudiante y que se mantiene hasta la actualidad.
González es oriundo de Posadas y se trasladó al Chaco en 1979 para estudiar Ingeniería Civil. Según relató durante la entrevista, su acercamiento al dibujo se profundizó durante esa etapa, en un contexto de distancia de su familia. En la muestra presentará, entre otros trabajos, el dibujo más antiguo que conserva, realizado en 1980.
El artista explicó que su vínculo con las expresiones artísticas estuvo presente desde su infancia. Recordó que sus padres eran lectores y que su madre era profesora de música, mientras que él fue desarrollando buena parte de su formación artística de manera autodidacta.
El dibujo como espacio de aprendizaje
Para González, el arte se convirtió con el paso del tiempo en una forma de aprendizaje y también en un espacio personal de concentración. Durante la entrevista señaló que dibujar le permite ingresar en un estado similar a la meditación y apartarse momentáneamente de otras preocupaciones.
“Cuando hago un dibujo entro en un estado casi de meditación”, explicó, al referirse al modo en que desarrolla su actividad artística. También sostuvo que ese proceso le permite trabajar sobre algunas de sus propias limitaciones y encontrar una forma consciente de expresión.
El entrevistado definió su producción como sencilla y organizada de acuerdo con el tiempo disponible, debido a que nunca se dedicó profesionalmente al arte. Además, aclaró que se considera principalmente dibujante antes que pintor y contó que muchos de sus trabajos son realizados sobre papeles que tuvieron anteriormente otros usos.
La influencia de los grandes artistas
A lo largo de su formación autodidacta, González encontró inspiración en diferentes referentes de la historia del arte. Entre ellos mencionó especialmente al artista ruso Kazimir Malevich, fundador del suprematismo, y su obra Cuadrado negro sobre fondo blanco.
También destacó influencias vinculadas con Vincent van Gogh, Juan Gris y Claude Monet. Sobre este último, resaltó especialmente su permanencia en la actividad artística incluso durante sus últimos años de vida y la relación que estableció con su propia concepción del arte.
Su interés, explicó, no se limita a las artes plásticas. También manifestó su afición por el cine, el teatro y la fotografía, disciplinas que considera parte de un universo cultural que enriquece su propia mirada.
Una mirada amplia sobre las profesiones
Durante la conversación, el ingeniero también reflexionó sobre la relación entre las distintas disciplinas y sostuvo que la formación profesional no debería limitarse exclusivamente al campo específico de cada persona.
En ese sentido, recordó un artículo de su autoría denominado Ingenieros cúbicos o esféricos, en el que planteaba la importancia de que los profesionales conozcan profundamente su especialidad, pero también desarrollen conocimientos vinculados con otras áreas.
“Un buen profesional tiene que saber de todo un poco aparte de su profesión”, sostuvo, al considerar que disciplinas como el arte, el cine, la psicología, la economía, la sociología, la teología y la arquitectura pueden contribuir a ampliar la mirada profesional.
Una muestra con dibujos, objetos y fotografías de Posadas
La propuesta artística reunirá dibujos de distintos tamaños, objetos y diapositivas. Según explicó González, algunas de esas imágenes contienen fotografías de Posadas que conserva especialmente.
Entre los elementos que formarán parte de la exposición también habrá dibujos realizados sobre pequeñas tapas blancas que se encuentran en algunos paquetes de yerba. A partir de esas piezas, el artista desarrolló trabajos de mayores dimensiones, incluso gigantografías.
El artista adelantó además que durante la exposición realizará un conversatorio en el que abordará su concepción sobre las artes plásticas y la relación entre lo figurativo y lo abstracto.
Según explicó, sus trabajos combinan elementos figurativos y abstractos y se caracterizan por el uso del color. También sostuvo que no busca establecer un significado único para sus obras y que prefiere que cada persona pueda interpretarlas desde su propia sensibilidad.
“El arte es absolutamente subjetivo”, afirmó durante la entrevista, al referirse a la posibilidad de que cada espectador construya su propia interpretación frente a una obra.
La exposición se inaugurará el 15 de octubre
La muestra será inaugurada el jueves 15 de octubre a las 19, según anunció González durante su visita a La Creíble FM 105.9. La exposición permanecerá durante tres semanas en el Museo Lucas Braulio Areco, ubicado debajo del Palacio del Mate, sobre calle Rivadavia, entre Bolívar y Córdoba, en Posadas.
Durante ese período, los visitantes podrán recorrer una propuesta que reunirá dibujos, objetos y fotografías, además de las diapositivas preparadas por el artista.
González invitó a la comunidad a acercarse y compartir su producción, en una exposición que sintetiza una trayectoria marcada por la convivencia entre la ingeniería, el dibujo y otras expresiones artísticas.